PRIMER CUATRIMESTRE
6 CREDITOS
MIERCOLES DE 17:00 A 20:00
VIERNES DE 14:00 A 17:00
GRADO
EN BELLAS ARTES
Módulo
FUENTES AUXILIARES
Materia
HISTORIA DEL ARTE
Asignatura
CÓDIGO 21801036
NOMBRE
ÚLTIMAS
TENDENCIAS ARTÍSTICAS
DATOS
BÁSICOS DE LA ASIGNATURA
Curso:
Segundo y Tercero
Carácter:
Optativo
Período
de impartición: 1º semestre
Carga
Docente: 6 ECTS
Coordinadora:
María Jesús Abad Tejerina
Correo-e:
mariajesus.abad@ajz.ucm.es
DATOS
ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA
Descriptor:
Esta
asignatura se propone iniciar a los estudiantes en los cambios ocurridos en el
arte desde la década de los sesenta analizando las temáticas agrupadas en: 1/ cuerpo
humano y animal, 2/ arquitecturas y paisaje, 3/ abstracciones. 4/ Grafismos,
signos y símbolos, 5/ bodegón y tejido, 6/ máquinas e ingenios realizados por
el hombre. Igualmente se ocupará de observar los procesos, el comportamiento y
la distribución de la obra. Diálogos entre distintos lenguajes artísticos.
Trabajo crítico sobre exposiciones y eventos internacionales de arte
contemporáneo
Requisitos: Ninguno
OBJETIVOS
Dotar
a los estudiantes de herramientas necesarias para la comprensión crítica de las
obras y las distintas formas de mirar, criticar y construir el arte actual.
COMPETENCIAS
Competencias
específicas:
1.
Comprensión crítica de la historia, teoría y discurso actual del arte
2.
Comprensión crítica de la evolución de los valores estéticos, históricos,
materiales.
5
Conocimiento de la Teoría y del discurso actual del arte así como el
pensamiento actual de los artistas.
21.
Capacidad de comprender y valorar discursos artísticos en relación con la
propia obra
22.
Capacidad de producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo
CONTENIDOS
·
Cómo enfrentarse a la obra
artística desde las perspectivas de realizador, espectador, crítico,
coleccionista…
·
Conocer, sintetizar,
experimentar, evaluar, criticar e investigar sobre las últimas tendencias en
artes visuales
·
Prácticas para defender posicionamientos
en público
·
Como acercarse a la investigación
(bases para la investigación)
·
Ejercicios artísticos prácticos
·
Evaluación y autoevaluación
1. Hitos en la evolución de la imagen: de la imagen
única a la compartida en la Red de Internet
2. Diferencias entre estilo y tendencia
3. Ayer,
hoy, mañana. La trayectoria del arte y los artistas. ¿Son caminos pautados que
se ajustan a fórmulas?
4. El
arte y el poder. La obra como moneda de cambio
5. Las
ferias de arte
6. Nuevos
postulados a punto de nacer (para hacer los alumnos)
7. El
espíritu de la colmena: el arte en la Red
8. El
valor del arte en la sociedad actual: humano, económico, social, político,
religioso…
9. Como
se tratan las grandes temáticas en el arte actual: el cuerpo humano y animal, paisaje y
arquitectura, abstracciones geométricas y de mancha, grafismos, signos y
símbolos, máquinas e ingenios realizados por el hombre y bodegones y ropajes.
10. Arte
feminista: lo que han aportado las mujeres artistas al arte actual,
11. Los
agentes del arte: Curadores, Comisarios, Marchantes, Consejeros, Coleccionistas,
Galeristas. El trabajo del artista (autoría) : códigos, contratos y pactos
12. Plataformas
de distribución y exhibición
-Fuentes
documentales
METODOLOGÍA
Descripción:
1. Clases
magistrales ilustradas con imágenes de cada tema, debates dirigidos,
investigación teórico-visual, presentaciones públicas por parte de los
estudiantes, evaluación cooperativa.
2. Prácticas
teóricas y de taller
Actividad Formativa: Actividad
|
Competencias específicas
|
|
Clases teóricas
|
Conocer los principales postulados en torno al
tema.
Las clases magistrales serán impartidas por la
profesora asistirá el grupo completo
|
|
Clases Prácticas
|
Aplicar, defender y expresar los conocimientos
adquiridos
A ejercicios prácticos que se propondrán en el
aula.
Debates relacionados con los temas planteados en
las sesiones teóricas
|
|
Ejercicios Supervisados por profesor
|
Realizar una investigación y ejercicios prácticos
que serán corregidos en sesiones críticas por los compañeros y el profesor
|
EVALUACIÓN
Los alumnos
cuya asistencia sea igual o superior al 85% de las clases:
Convocatoria
junio
3.
Continuada del seguimiento del curso. Se valorará la asistencia
participativa, 10% /la realización y
entrega de ejercicios en las fechas indicadas 20%/ el Blog 20% de la
asignatura/ y el ejercicio final 20%
4. Autoevaluación crítica pautada que
se hará en tres etapas 15%
5.
Evaluación de pares 15%
Los estudiantes que NO superen el 75%
de asistencia deberán presentarse al examen final. Para acceder al examen se
requiere la presentación de trabajos del curso.
Convocatoria Septiembre:
Los alumnos deberán presentarse al
examen. Para acceder al mismo se requerirá la presentación de trabajos del
curso.
Se recuerda
a las alumnas que los ejercicios copiados de la Red de Internet, de libros u
obtenidos de cualquier fuente, que no sea la producción intelectual del
estudiante, se consideran plagio y serán motivo para suspender la asignatura.
Se informará a las autoridades académicas.
BIBLIOGRAFÍA
BÁSICA
CARRILLO,J, Arte en la Red. Edit. Cátedra. Madrid
2004
GUASCH, Anna María: El
arte último del Siglo XX. Del postminimalismo a lo multicultural. Edit. Alianza,
Madrid, 2009
MARTÍN PRADA, J. Prácticas Artísticas e Internet en la
Época de las Redes Sociales. Edit. Akal. Madrid, 2012
VVAA: ¿Qué es el arte contemporáneo
hoy? Simposio Internacional. Edit.
Cátedra Jorge Oteiza. Pamplona, 2011
VVAA: Lecturas para un espectador
inquieto. Edit. C2M, Madrid, 2012
VVAA: Arte
Español Contemporáneo 1992-2013.Edt. La Fábrica. Madrid, 2013
GREENBERG, Clement: Arte y
Cultura. Edit. Paidós, Barcelona, 2002
|
